10月26日晚，成都城市音乐厅灯火璀璨。第十五届中国音乐金钟奖古筝决赛现场，所有观众屏息凝神，翘首以盼选手与交响乐团合奏《山川赋》。第一位登台的，是陕西师范大学音乐学院年仅26岁的青年教师张群卿。

“在短短几十分钟的排练中，演奏这首十几分钟的协奏曲，练习仅不足两遍就登台了。”这样的极限挑战，张群卿历历在目。可站上舞台，琴音自然涌出，迸发出山川的灵气，时而带听众领略“一览众山小”的伟岸磅礴，时而又沉入“清泉石上流”的清幽意境。

曲声落下，掌声如潮。“太稳了！”“看得热泪盈眶”“真的弹进了心里”⋯⋯直播间瞬间刷屏。尘埃落定，这位年轻的演奏家，敲响了象征着中国音乐界最高荣誉的“金钟”。

绿皮火车上的学艺之路

故事开始于张群卿5岁那年。山东一家琴行里，小女孩挣脱父母的手，新奇地左顾右盼，径直走到最里间的琴房。她没有弹古筝用的假指甲，伸出肉乎乎的手指轻轻拨动琴弦，“声音像泉水一样流出来。”那一刻，一粒音乐的种子悄然种下。

后来，一趟往复于山东与北京之间的绿皮火车，便贯穿了张群卿的童年。为了学琴，父母常在周五深夜带她挤上硬座车厢，周日又顶着星光返程。“爸妈拿着小板凳坐在旁边，就为了能让我躺下睡一会儿。”说到这儿，张群卿的声音有些哽咽。

第一次来到中央音乐学院附中，小小的群卿听见校园里弦乐琴声此起彼伏，学长学姐们背着乐器来来往往。“原来沉浸在音乐里，会让人这么幸福⋯⋯”她暗下决心，“一定要来这里学习！”

12岁，她如愿考入中央音乐学院附中，成了著名古筝演奏家李萌教授最小的学生之一。李萌包容她、爱护她，总是耐心地陪她一遍遍练习。高考前那段日子，张群卿练琴练到手指发麻，胳膊痛得抬不起来。李萌发现后带来特制膏药，小心翼翼帮她贴上。“这孩子，不能这么练，可又不得不这么练啊⋯⋯”老师的手很轻，一边贴一边喃喃。

循着良师和热爱的指引，张群卿继续在中央音乐学院攻读本科、硕士研究生。“一个真正的艺术家，要勇敢创新，哪怕它此刻看来充满困难，你也要坚信其价值。”求学路上，李萌这句话始终是她前行的灯塔。

在导师的引领下，她开始接触创新形制的筝——多声弦制筝。“相较于传统的21弦筝，多声弦制筝弦数增加，并分左右两边演奏区域，不仅增加了乐曲定弦、创作的可能性，更为演奏带来一些新的体验。”她轻抚琴弦，“这不仅是一次器乐革新，更是古筝艺术在当代的创新表达。”

指“筝”朝夕，扣响“金钟”

四年前，尚在读研的张群卿初登金钟奖舞台，其改编自清代《弦索备考》的作品《海青》首演即获热烈反响。网友的称赞私信雪花般飞来，许多音乐学院的师生想要这份乐谱。“没想到作品能在舞台上产生这么大的影响。”这份认可，让她看到了传统创新的价值，也让她决定再次出发，叩问金钟。

今年决赛，她用多声弦制筝演奏了原创作品《缠》。这首曲子的创作灵感，来自2019年的成都之行，“出差间隙，在杜甫草堂看到荷塘、细雨、行走的路人。那种湿润惬意和古雅诗意立刻让人心里安静下来，仿佛有种跨时空的奇妙感觉，我想用音乐记录下来。”张群卿认为，艺术始终得从真实的生命体验中汲取养分。她行走、感知，以此滋养琴弦，让音乐拥有了生生不息的活力。

决赛舞台上，她还首演了青年作曲家文子洋为其量身创作的现代作品《弦色》。“这部作品技法复杂，记谱方式新颖，我练了九个月，是我练过最长最难的作品之一。”将这样具有挑战性的作品带上金钟奖舞台，也是她对自己的超越和探索，“一位全能的演奏者，必须打破舒适区，不断往前走。”

今年9月以来，进入备赛的最后冲刺阶段，张群卿每天的练琴时间长达十三四个小时，左臂因长时间高强度的揉弦滑颤而疼痛麻木，膏药成了随身必备。针灸的老先生看不下去，生气地劝她：“你能不能不练琴了？”她摇头：“不行。”甚至直到比赛前两分钟，张群卿才急急忙忙撕掉演出服袖口里的“救命”膏药。

决赛最后一场抽签，张群卿抽到一号。这意味着，她要第一个与乐队合练那首全新的《山川赋》。从合练结束到登台前的一段时间，过得格外漫长⋯⋯“台下坐着抢到400多元门票的观众。票一分钟就抢光了，好多人请假来看。”她把这场比赛看作“与音乐、与乐队、与观众的对话”。

她站在舞台中央，指尖触到琴弦的刹那，一切杂念消失了，完全沉浸在音乐中，“人琴合一，心乐相通，忘记了比赛，忘记了疼痛。”

决赛直播间里，网友的评论点赞不绝：“张老师顶住巨大压力，带领全国观众第一次聆听了这部作品。”

艺术是一场步履不停的远行

2024年从中央音乐学院研究生毕业后，张群卿与陕西师范大学双向奔赴，“西安浓厚的艺术人文氛围，很难让人不爱。”在这里，她遇到了许多像当年的自己一样，将青春融进筝音的学生。她理解同学们的难处，也总能体贴地接住同学们的烦恼，陪大家一点点闯过成长路上的难关。短短一年时间，他们上课的那间琴房里，早已满溢着亦师亦友的温暖故事。

“张老师教我的第一首曲子是《望秦川》。我是河南人，总找不到地道的秦地韵味。”学生曹弘蕾说。张群卿带着她一起听陕北民歌、秦腔经典唱段，一遍遍手把手教她在琴弦上找感觉，直到她找到对的“味儿”。

学生周博曾因一次舞台失误而长时间不敢登台。相比老师，张群卿给予她的鼓励更像来自朋友的支持。“张老师让我不要畏惧，勇敢追求梦想，慢慢地我克服了昔日的困难，敢于再次站上舞台了。”学生周博感慨。

备战金钟期间，这份师生情化作坚实的后盾。有的学生陪她远赴成都，在幕后默默搬琴、换场地；未能到场的同学，也每天在聊天群里发自制表情包为她加油。载誉归来时，学生们早已准备好鲜花与蛋糕，用最热忱的欢呼与笑容为她接风喝彩，同她共享喜悦。

“你已经到达顶峰了。”获得金钟奖后，很多人对她说。张群卿却摇头：“这只是一个新的起点。”

如今，她的琴房里依然摆着多台古筝，每台都有不同的定弦，对应着不同的曲目和可能性，“古筝早已成为我的知己。难过时用练琴来整理情绪，开心时用练琴来表达，面对困境也早已习惯在音乐中寻求答案。”

未来，她将继续探索古筝艺术的创新路径，推动筝乐的多元发展与当代表达，为传承筝乐、弘扬国韵的艺术事业尽一份心力，“一定要让千年琴音被更多人听见、理解并热爱，在新时代焕发更加璀璨的光芒。”

夜幕降临，琴房依然亮着灯光。对张群卿而言，金钟的回响，不仅是琴弦的震颤，更是心弦的共鸣——那段关于传承、创新与热爱的旅程，正随着琴音缓缓铺展⋯⋯